Think Digital, le Think Tank de Cap Digital

E3 2010 : les grandes tendances de l’industrie (1/2)

Sat, 31 Jul 2010 10:00:00 +0200

3D – 3DS vs 2D convertie en 3D

TV, jeux vidéos, cinéma… 2010 est l’année de la 3D. Toute l’industrie de l’audiovisuel, qu’il s’agisse des créateurs de contenu, des constructeurs de hardware ou des distributeurs, attendait de voir ce qu’allait révéler l’E3 en matière de 3D.

Les avis sont partagés sur la question de la 3D. Aucun jeu n’a encore été créé pour être affiché en 3D directement. La plupart des jeux en 3D qui ont été présentés à l’E3 sont des jeux qui existaient en 2D depuis longtemps, et qui ont été convertis en 3D. Déception, donc, pour ceux qui attendaient des jeux spécialement conçus pour la 3D.

Néanmoins, la Nintendo 3DS a fait l’unanimité, et ouvre la porte à une nouvelle tendance : la création de jeux vidéo spécialement destinés à la 3DS.

Cloud gaming

C’est OnLive qui a donné le ton en annonçant son ouverture officielle au grand public le dernier jour du salon de l’E3. Bien que les services de cloud gaming n’aient pas vraiment mobilisé l’attention des gamers, les start-up comme OnLive font de plus en plus parler d’elles.

Et pour cause ; le cloud gaming, adaptation du cloud computing à l’univers du jeu vidéo, est la tendance la plus remarquable de ce salon 2010. Ces nouveaux types de gaming à la demande en streaming sont sur le point de faire basculer l’industrie du jeu vidéo dans une nouvelle ère. Pour résumer, la question qui agite les esprits et sur laquelle tous les acteurs s’affrontent, est la suivante : le cloud gaming va-t-il finir par remplacer les consoles ?

Que faut-il retenir de l'Electronic Entertainment Expo 2010 (E3) ?

Fri, 30 Jul 2010 14:29:00 +0200

Comme chaque année, l’E3 a rassemblé à Los Angeles tous les acteurs de l’industrie, des géants internationaux aux plus jeunes start-ups, des constructeurs de hardware aux designers sonores, en passant par les organisateurs de festivals de jeux vidéos indépendants, les développeurs et des médias du monde entier.

A cette occasion, nous avons travaillé avec les membres de l’atelier BNP-Paribas à San Francisco pour rédiger plusieurs notes de veille que nous mettrons en ligne au fur et à mesure : ici

L’Electronic Entertainment Expo, plus connu sous le nom de E3, est le plus grand salon international du jeu vidéo et des loisirs interactifs qui se tient chaque année à Los Angeles.

Pour cette dernière édition qui s’est déroulée du 15 au 17 Juin 2010, il a réuni plus de 300 exposants et 45000 visiteurs sur ses 67000m² de surface d’exposition.

Les consoles qui ont marqué l’E3:

la Wii a vu arriver deux concurrents majeurs sur son terrain jusque là exclusif du motion gaming, Kinect pour la XBox 360 et Move pour la Playstation 3. Chacun innove par rapport au concept original de Nintendo : Move combine accéléromètres et caméra pour plus de fluidité et de réactivité, Kinect choisit au contraire de se passer complètement de contrôleurs pour une expérience plus ludique au détriment de la jouabilité. Cette différence de positionnement confère à chaque console des forces et faiblesses différentes, laissant aux éditeurs des jeux le soin d’en tirer le meilleur parti.

L’autre annonce retentissante de l’édition 2010 a été celle de la Nintendo 3DS, qui ouvre la porte aux images en relief sur console portable. L’écran auto-stéréoscopique permet au joueur de voir le jeu en relief sans avoir à porter de lunettes spéciales.

Discours d'Emmanuel Gabla du CSA sur la Publicité Interactive

Thu, 22 Jul 2010 11:08:00 +0200

Découvrez le discours d’Emmanuel Gabla sur la publicité Interactive à l’occasion de la seconde séance du groupe de réflexion sur la publicité interactive dans le cadre de l’université d’été du SNPTV. A mettre entre toutes les mains. La publicité Interactive par Emmanuel Gabla

La prochaine séance du groupe de réflexion aura lieu à la rentrée. Un évènement à ne pas rater !

Compte-rendu de la mission Education Numérique à Beijing - 2010

Tue, 06 Jul 2010 14:38:00 +0200

La mission Pékin Digital à été organisé à l’initiative du pôle de compétitivité Cap Digital Paris Region, dans le cadre du plan filière régional (financement de l’Etat et de la région île de France) en collaboration avec UBIFRANCE, la mission économique de Pékin et en partenariat avec le Ministère de l’Education Nationale français.

Suite au groupe de réflexion « Read Digital » sur l’édition numérique et aux Assises Nationales de l’Education et de la Formation Numérique organisées par Cap Digital, le pôle a répondu à la demande de ses membres en organisant une mission sur ces thématiques en Asie.

Lors de cette mission, une délégation française de 14 personnes a participé à 10 rdvs collectifs et plus de 70 rdvs individuels.
Parmi les rendez-vous collectifs, retrouvez un focus sur le Ministère de l’Education Chinois, la Bibliothèque Nationale Chinoise, l’université de Tsinghua et l’étonnant lycée 101 dans le rapport.

Vous trouverez ci dessous le document :

Compte-rendu de la mission Education Numérique à Beijing - 2010

Différentes présentations de Cap Digital et de l’éducation numérique en France (en anglais et en chinois ) sont accessibles aux liens suivant : http://www.scribd.com/document_collections/2522628

Les présentations recueillies auprès des institutions et des partenaires chinois : http://www.scribd.com/document_collections/2522644

La perpétuelle adaptation de l’industrie du X aux nouveaux médias

Thu, 01 Jul 2010 18:25:00 +0200

Dans le cadre des réunions transmédia, nous avons reçu Grégory Dorcel, PDG de la société Marc Dorcel et Ghislain Farlibeault, directeur des opérations et des nouveaux médias chez Dorcel pour traiter du sujet « La perpétuelle adaptation de l’industrie du X aux nouveaux médias ». L’évolution des technologies et du numérique révolutionnent régulièrement l’industrie télévisuelle et les techniques employées. L’industrie pornographique n’échappe pas à cette donnée et s’y adapte plutôt bien. En effet, celle-ci se révèle être une pionnière dans l’usage des nouvelles technologies liées à l’audio-visuel.

Depuis 1979, date à laquelle Marc Dorcel crée sa toute première production maison et par là même donne naissance à « Vidéo Marc Dorcel », la société a parcouru beaucoup de chemin. Evoquant son premier film Marc Dorcel a dit « c’était de l’artisanat ». Le 1er film X européen tourné en vidéo est né, une attitude de précurseur que l’entreprise a su garder au fils du temps. La précocité de la société, en général un inconvénient dans le milieu du X, sera une force de celle-ci. Aujourd’hui, Dorcel c’est 20 millions d’euros de Chiffre d’affaire, 40 salariés, 5,5 millions de dvd distribués et 4 millions de programmes de vod vendus chaque année, une présence dans 56 pays et 800000 abonnés à Dorcel TV au travers de 14 pays.
Ne pouvant utiliser la publicité, le leader incontesté du X en Europe communique par des techniques de ventes soft, les réseaux sociaux, les relations publiques et des opérations évènementielles. Cela n’empêche pas le groupe de disposer d’une grande notoriété.

L’attitude prodromique, faisant de la société Dorcel un acteur multimédia incontournable, peut être illustrée par les différentes stratégies et produits développés récemment.

En 2002, Dorcel est l’un des premiers à se lancer dans la vod dont le but était que les « clients accèdent le plus facilement possible à l’ensemble de (l’) offre ». L’autre point positif, pour le consommateur, est que la vod garantie un certains anonymat. Utiliser cette technologie était aussi un moyen de minimiser le piratage. Adopter tôt la vod a permis à la société de maîtriser cette technologie avant d’autres acteurs et grâce à des effets d’expérience cela fait aujourd’hui de Dorcel une référence en matière de vod. Marc Dorcel est la première plateforme de streaming payante en France avec plus de deux millions de streaming payants (38% du marché vod en France). La société déploie et gère ses propres plateformes chez les opérateurs (Orange, Numéricâble, SFR, Free). Aujourd’hui, Dorcel Vision se décline sur toutes les télévisions connectées.

Ensuite, reposant sur le même principe que Mymajorcompagny pour la musique, Mydorcel.com a été développé pour les films X. C’est le premier site participatif pour adulte. Le premier film a été produit et sortira en octobre 2010 (« Mademoiselle de Paris »). Ce projet a suscité un véritable engouement. En 78h, le budget fixé à 95000 euros a été rassemblé.

Enfin, la 3D n’échappe pas non plus au leader français du X. Donnant au téléspectateur l’impression d’intégrer la scène et provoquant un effet de « jaillissement », cette nouvelle technologie crée un véritable potentiel de débouchés. La société n’a pas hésité à investir, plus de 50 programmes sont déjà prêts et 100 sont fixés pour la fin septembre. Là encore, la stratégie est de s’approprier au maximum la technologie. Comprenant que transformer un film 2D en 3D donne un résultat médiocre et qu’il faut travailler d’une manière nouvelle, Grégory Dorcel a fait appel à des acteurs maîtrisant la 3D (parc d’attraction) pour penser 3D et travailler avec cet outil de façon optimale.

Ainsi, la société Marc Dorcel a su s’adapter efficacement aux évolutions du temps et des technologies au service du même objectif depuis 1968 : vendre du fantasme.

Compte rendu de la séance Think Transmédia sur la télévision du futur

Mon, 28 Jun 2010 12:30:00 +0200

Dans le cadre des conférences Think Transmédia, Cap Digital et EnfinBref Prod recevaient Simone Harari (Effervescence) et Nicolas Bry (Transmédia Lab d’Orange) pour parler de la télé de demain !

VIDEO 1

Simone Harari, auteur de “La télé déchaînée” nous a parlé de son expérience de productrice face aux évolutions de la télé. L’arrivée du Numérique a profondément modifié le paysage télévisuel, ne serait-ce qu’en raison de l’extinction de la télé analogique et de la multiplication de nouveaux canaux de diffusion. Tous les français auront 28 chaînes gratuites à leur disposition alors qu’il y a 20 ans il y en avait 6 dont une payante. Mais le numérique, c’est aussi de nouveaux services telles que la catch up ou la vod qui ont fusillé la notion de programmateur : chacun devenant son propre programmateur. Cela entraîne la fin des chaînes généralistes et de leurs modèles économiques et laisse la porte ouvertes à des systèmes alternatifs notamment au financement des marques qui peuvent jouer un rôle d’agrégateur d’audience.

Cette fragmentation a des conséquences plus larges : il s’agit d’un changement social, politique, éducatif etc. La fragmentation des audiences sur la télé mais plus encore sur Internet habitue chacun à vivre avec sa communauté d’âge, de goût etc. C’est en outre la fin des programmes fédérateurs que chacun a vu au même moment.

Ce morcellement de l’audience rend possible un ciblage plus précis par les marques. Les 25 chaînes enfant par exemple sont des cibles de choix pour les annonceurs du jouet, des confiseries, des vêtements. Il n’en reste pas moins qu’il y a un morcellement en dessous duquel on ne peut pas descendre pour des raisons économiques. Un vrai travail de communication est nécessaire dans un contexte de saturation médiatique. Au lieu d’autoroutes, il faudra emprunter des chemins plus sinueux. Le téléspectateur devant chercher lui-même ses informations pour se repérer sur la toile cela peut être un éléments de fracture sociale pour ceux qui ne font pas la démarche ou n’ont pas les outils pour cela. C’est en effet la fin du téléspectateurs passif : ce dernier va chercher son contenu, réagit, commente, transmet l’information, co-crée le contenu.

Pour conclure, si la télé se « déchaîne » (exit les chaînes que nous avons connues depuis toujours), les images, elles, se « détéléisent » : la fusion et l’interopérabilité des écrans dans un futur proche fait que “l’objet” télé sera moins important : on pourra accéder aux même contenus tout le temps, partout avec n’importe quel device.

VIDEO 2

Nicolas Bry de son côté, a tout d’abord insité sur la notion de transmédia. Le transmédia lab est une structure destinée à accompagner un même contenu à travers différents écrans – sur mobile, télé et web - et donne rend possible un univers narratif plus riche grâce une complémentarité des contenus ainsi qu’à l’interactivité. Mais pour qu’il y ait participation, encore faut-il que les contenus s’adressent à des communautés du web. Lorsqu’une fiction et qu’une de ces communauté se rencontrent et correspondent à l’univers d’une marque cette dernière peut la financer !

D’un point de vu des usages, tout « bouge et rien ne change ». Les chaînes continuent en effet d’afficher 23h en moyenne par semaine. En même temps tout change : les foyers ont environ 4,4 écrans en moyenne. Sur le mobile la consommation de contenu croit de 75% par an. D’autre part, la consommation est multitask : on cumules les tâches en même temps qu’on regarde la télévision . Pendant, le superbowl et les jeux olympiques, 15 % des gens ont surfé sur le net. Enfin, la consommation est délinéarisée : 10 millions de personnes ont recours à la télévision de rattrapage. Chez les jeunes ces usages sont exacerbés !

La technologie et les interfaces s’alignent sur ces évolutions. La stratégie d’Orange est celle de “l’engagement progressif” : garder les engagements de la télé d’aujourd’hui et emmener progressivement les gens vers celle du futur. A la place de Google Box qui fonctionnent avec des moteurs de recherche, Orange a préféré un système de mosaïques filtrés selon les catégories et les genres sélectionnés. Il en va de même pour les devices : la télécommande gestuelle est intéressante pour un certain nombre de services mais tout le monde ne contrôlera pas sa télé de sa main…

Les modèles économiques aussi s’adaptent. Et si chez Google le mariage d’internet et de la télévision n’est pas consommé (les usages étant juxtaposés et non articulés), pour Nicolas Bry la valeur créée viendra de l’éditorialisation des programmes et de leur fusion avec l’interface. De nombreux acteurs, notamment des acteurs mondiaux, proposeront leur savoir-faire dans cette perspective : moteurs de recherche et de recommandation sur l’ensemble des catalogues et des portails de chaînes.

Nicolas Bry a fini en évoquant les avantages du mariage télé / internet. Les avantages sont en effet multiples : plus de contenus ; un point d’accès complémentaire à internet au sein des ménages ; un meilleur retour sur les consommations des utilisateurs - ce qui pose des questions sur la protections des données personnelles.

Vidéo 3

La fin de la conférence s’est achevée par un débat où les différentes problématiques évoquées pendant la séance ont été ré-examinées et ont donné lieu à des échanges et des interactions avec le public.

Premier événement Mozilla Drumbeat à Paris

Sun, 27 Jun 2010 16:45:00 +0200

Premier événement Mozilla Drumbeat à Paris:

Dernier petit déjeuner Transmédia

Fri, 25 Jun 2010 12:54:00 +0200

Le prochain petit déjeuner transmedia aura lieu le 1er Juillet à Cap Digital

Accueil à partir de 8H30.

Pour la dernière séance avant l’été, nous vous proposons une séance consacrée aux projets transmedia uniquement.

Merci de vous inscrire si vous souhaitez présenter un projet en envoyant un mail à jyleme@gmail.com Ce sera bref mais intense : 10 minutes de présentation et 10 minutes de questions réponses, nous parcourrons ainsi 5 ou 6 univers transmedia.

L’idée n’est pas tant de vendre son projet que de le faire connaitre et de profiter de l’énergie du groupe.

Pour assister à la séance :
http://bit.ly/bfZ4vY

Pour trouver le lieu: http://bit.ly/9NMtkq

Education numérique en Chine : du basique massif qui renouvelle les rapports publics/privés...

Thu, 24 Jun 2010 20:42:01 +0200

Education numérique en Chine : du basique massif qui renouvelle les rapports publics/privés...

Compte rendu de la séance Think Transmédia sur le brand content

Thu, 17 Jun 2010 14:58:00 +0200

La conférence Think Transmédia du 25 mai avait pour thème : « le financement des contenus par les marques » Il s’agissait de voir si les producteurs et les auteurs peuvent envisager les annonceurs comme des sources de financement et de diffusion pour leurs contenus.

Daniel Bo de l’Institut d’Etudes Qualiquanti, propose dans un premier temps un panorama du Brand Content et ainsi de la diversité de ses possibles. Cet état des lieux fait à partir d’exemple produits dans le monde entier lui permet de distinguer trois acteurs principaux au sein du Brand Content : les producteurs, les médias, et les agences, qui convergent à travers un même projet Dans un second temps, Daniel Bo évoque les enjeux du Brand Content. Il oppose ainsi deux méthodes : l’existence de la publicité en marge du contenu et donc distinguée de ce dernier, et l’existence de la publicité au cœur même du contenu. Idéalement, selon le conférencier, la publicité doit fusionner avec le contenu pour qu’ainsi l’internaute sollicite de lui-même la publicité. Une distinction apparaît dès lors entre le Brand Content et le Branded Content.

Olivier Guignard présente ensuite Havas Production. Au départ Havas avait racheté l’agence de Presse Upsidetelevisions qui produit des reportages pour des magazines comme Envoyé Spécial, 66 minutes ou encore le doc du dimanche sur France 5. Récemment ils ont décidé de créer un nouvel Outil : Havas Production. Leur proximité avec les annonceurs leur permet de proposer aux marques des contenus originaux. A travers certains exemples de production, il explique que cette fusion a permis à Havas de proposer aux marques un service complet et adapté à leurs exigences multiples.

Didier Rappaport est intervenu pour nous présenter Live@home une émission musicale diffusée exclusivement sur internet et financé par les marques. Le pari de cet ancien de Dailymotion est de produire un contenu premium de qualité exceptionnelle afin de pouvoir le monétiser ensuite auprès des marques, au prix fort. Pour cela il lui a fallu convaincre les majors de la pertinence de son émission live@home afin d’avoir des artistes connu mondialement. L’objectif de l’émission est que les musiciens se sentent chez eux et soient libres de se laisser aller et de s’exprimer. Il n’interagit pas avec un présentateur et ne subit pas la contrainte d’un plateau télé. Il répond aux questions qui sont posées par des écrans plasma disposés dans chaque pièce, comme si la maison était une sorte de personnage. Elles ponctuent l’émission et permettent aux spectateurs de découvrir les musiciens, leur travail et leur musique sous un jour nouveau. Les coûts de l’émission se comptent en centaine de milliers d’euros. Mais l’originalité de l’émission attire les annonceurs qui acceptent de payer même si pour l’instant, Live@home n’est pas rentable. Mais d’après Didier Rappaport, il le sera à l’occasion de son internationalisation.

La conférence s’est terminée par un échange avec la salle. Une des idées principales qui en est ressortie est qu’il est difficile pour les producteurs d’aller voir directement une marque même si c’est possible, comme l’expérience de live@home l’a montré. Les bonnes idées sont toujours bien accueillies surtout lorsqu’elles sont portées par des gens d’expérience mais le dialogue avec des marques implique des compétences spécifiques. Les marques ont en effet besoin de discours et de références spécifiques que les agences et les régies maîtrisent : rapports d’audience, garantie de visibilité etc. Daniel Bô a insisté sur les relations conflictuelles entre fiction et marque. D’après lui, l’entertainment n’est pas forcément le créneau le plus indiqué pour les marques en raison du savoir faire précis qu’il implique et des univers souvent ambigu qu’ils mettent en jeu. La collaboration des marques avec les producteurs de fiction prendra donc plus la forme d’un branded content, c’est-à-dire d’un parrainage, que celle d’un brand content. Il n’en reste pas moins que tous étaient d’accord sur le fait que la présence de la marque dans le cas du branded entertainment se doit d’être subtile et bien être mise en scène. Loin d’être une nouveauté, les programmes de ce type trouvent un très bel exemple en France dans le format court type « du côté de chez vous » parrainé par Leroy Merlin. Le débat a alors tourné autour de l’adéquation entre la marque et le contenu qu’elle édite ou qu’elle parraine, les avis divergeant.

Réunion Publicité Interactive #2 le 29 juin à l'université d'été du SNPTV

Wed, 09 Jun 2010 14:18:00 +0200

Cap Digital vous invite à la 2ième séance du groupe de réflexion sur la « Publicité interactive »

Thème : (Géo-)localisation et personnalisation : quels enjeux ?
Télévision / Internet / Mobile

Date : Mardi 29 juin 2010 de 8h à 10h

Lieu : En ouverture de la 5ème Université d’été du SNPTV

Adresse : Eurosites - 28 avenue George V - 75008 Paris

INSCRIPTION ICI

En présence de :

Patrick Coquet, Délégué Général, Cap Digital, Mot de bienvenue

Emmanuel Gabla, Conseiller, CSA, Keynote speaker

Sébastien Badault, Directeur de la stratégie commerciale, Google France

Laurent Bliaut, DGA en charge du marketing, des études, de la stratégie et du revenu management, TF1 Publicité

Stéphanie Marie, Directrice Générale Adjointe, Havas Digital

Animation : Hadmut Holken, Holken Consultants & Partners

Les évolutions technologiques, la multiplication des réseaux de diffusion et la convergence des médias bouleversent l’ensemble de la filière, ouvrent des perspectives et nécessitent de repenser les usages, les opportunités et les nouveaux modèles économiques. Ce groupe de réflexion sur la publicité interactive a pour objectif de favoriser de nouvelles politiques et usages, et en particulier
d’informer et de mobiliser les annonceurs sur les opportunités offertes par les nouvelles technologies et plateformes numériques.

Après une 1ère session le 14 avril 2010 chez Cap Digital, la particularité de ce deuxième groupe de réflexion est qu’il est accueilli pour l’ouverture de l’Université d’été du SNPTV (Syndicat National de la Publicité Télévisée, http://www.snptv.org)

Ce groupe de réflexion s’inscrit dans la lignée des Assises européennes de la télévision interactive (juin 2009) et poursuit des réflexions lancées lors de la conférence Future TV de novembre 2009. Il se construit dans la confrontation d’idées et de meilleures pratiques entre les acteurs de la chaîne de valeur. Il s’adresse aux acteurs de la télévision, régies publicitaires, producteurs équipementiers, opérateurs, annonceurs, agences de communication, agences médias, chercheurs scientifiques…

Il aura lieu sous forme d’échanges avec les professionnels autour de trois débats successifs qui seront clôturés par la rédaction d’un livre blanc. Le montage des séances, leur animation ainsi que la rédaction du rapport sont assurés par Holken Consultants & Partners dans le cadre de Think Digital, le Think Tank de Cap Digital ; les organisateurs sont entourés d’un comité de pilotage composé de Jean Dacié, Délégué Général de l’AFDESI, George Bermann, Président de l’APFP, Anne Chanon, Adjointe à la direction générale de ARPP, Jean-Baptiste Soufron, Directeur de Think Digital, Christian Cappe, Délégué Général de Cristal Festival, Bertrand Pineau, Délégué aux nouvelles technologies de la FEVAD, Gilles Gaillard, Vice-Président Marché Publicité de la FICAM, Jean-Pierre Lacotte, Président de HDForum, Aude Guérin, Déléguée Générale de l’IAB France, Stéphane Martin, Directeur Délégué du
SNPTV, Didier Beauclair, Directeur Médias et relations agences de l’UDA, Françoise Chambre, Déléguée Générale de l’UDECAM.

D’autres sont invités à rejoindre cette initiative.

Réunion Future TV #2 le 15 juin de 14 à 16H

Tue, 08 Jun 2010 20:23:00 +0200

Le 15 juin, de 14h à 16h, réunion du groupe Future TV à Cap Digital, salle Coquelicot, au sous sol.

La séance sera consacrée à l’immersion et la 3D, avec Baptiste Heynemann (CNC), Patrick Ribourg (Sony), Rafik Djoumi (critique de cinéma).

Le groupe de réflexion Future TV s’est fixé comme objectif de nourrir la réflexion sur la mutations de la télévision qui bouleversent les stratégies de l’ensemble des acteurs du secteur et touchent tous les usagers en intervenant directement sur leur manière de la consommer.

Inscription obligatoires ici

Innovation Sociale - Workshop #1

Mon, 07 Jun 2010 11:19:59 +0200

L’innovation sociale est un mouvement de pensée qui cherche à renforcer le rôle de la société civile dans les processus d’innovation comme dans leur mise en œuvre. Du microcrédit à l’éducation, l’IS élabore des formats et des méthodes qui sont au cœur du changement social, et donc économique.

Centrer l’innovation sur le citoyen, ou plus précisément sur ses besoins sociaux, pourrait devenir le meilleur moyen pour penser ou adapter les services numériques de demain. Les problématiques sociales liées à l’exclusion, la santé, au chômage, l’alimentation et l’éducation sont des terrains d’expérimentations pour des technologies déjà existantes et en cours de développement, et représentent un prisme porteur en termes d’exploration de nouveaux usages.

Cap Digital souhaite rassembler au sein d’un groupe Innovation Sociale les adhérents du pôle engagés ou simplement intéressés par cette approche leur permettant de donner plus de sens à leurs savoirs-faires, et de puiser dans ces nouveaux formats d’innovation et d’expérimentation.

Le group IS est lancé en collaboration avec le projet LIENS (Laboratoire d’Innovation en Écosystèmes Numériques et Sociaux), porté par la FING, visant à soutenir l’émergence de projets au croisement de l’innovation sociale et technologique, et fédérant des acteurs renommés de l’entrepreneuriat social et du numérique.

Le Jeudi 10 Juin, de 16h à 19h, tous les adhérents de Cap Digital sont conviés à la première réunion de travail du groupe :
•   Etude de cas de projets d’innovation sociale
•   Tour de table des projets des adhérents et/ou des technologies porteuses
•   Social Innovation Brainstorming : quelle portée à nos savoirs-faires ?
•   Présentation de l’AAP FenS et discussion de la pertinence de l’IS dans ce contexte

Lieu : Cap Digital, Passage de l’Innovation, 74 rue du Faubourg Saint Antoine 75012 Paris France
S’inscrire (Inscription obligatoire)

Renseignements : francois.hanat[at]capdigital.com

En savoir plus sur le projets LIENS : www.liens.coop

Compte Rendu de la réunion Internet des objets du 19 mai

Mon, 31 May 2010 12:46:00 +0200

Cr r3 Living Things

Le 10 juin, petit-déjeuner avec Vincent Ducrey : Le guide de l'influence

Fri, 28 May 2010 01:21:32 +0200

Vincent Ducrey propose de réinventer les stratégies de communication globale avec des outils innovants. Il réalise une cartographie assez exhaustive des relais médiatiques montre comment on peut les piloter en temps réel.

Avec nonfiction.fr, nous vous proposons de le rencontrer le 10 juin à 8h30.

L’ouvrage est décrit sur Amazon : ici

L’inscription est : ici

Le 16 juin, colloque Banlieue 2.0, en présence de Fadela Amara

Fri, 28 May 2010 01:17:00 +0200

Cela fait plusieurs mois que nous travaillons sur le sujet du numérique et de la banlieue. L’occasion de lancer 2 petits appels à projets, un concours pour les jeunes créateurs de banlieue, et une série de séminaire avec Renaissance Numérique.

Avant de continuer nos travaux, le 16 juin, de 14h00 à 18h30, à l’Université Paris 13 Villetaneuse, sera l’occasion de dresser le constat de ces actions grace à la première édition de l’événement “BANLIEUE 2.0”.

Lors de cet événement auquel sont attendus plusieurs centaines de participants, interviendra Madame Fadela Amara, secrétaire d’Etat chargée de la politique de la ville.

Associations, Entreprises, Élus, Collectivités, Journalistes, venez écouter, soutenir ou participer à ce premier rendez-vous Banlieue 2.0.

Vous êtes tous les bienvenus.

Le site de l’événement est : ici

Les inscriptions sont : ici

Colloque du projet Pluslonguelavie.fr, de la FING, sur le thème...

Thu, 27 May 2010 15:34:33 +0200

Colloque du projet Pluslonguelavie.fr, de la FING, sur le thème des technologies pour le bien-viellie. Photo : Daniel Kaplan sur la convergence entre technologie et innovation sociale, synonyme de création de lien social.

Compte rendu première réunion Future TV

Wed, 12 May 2010 18:17:00 +0200

Future Tv Cr1

Note de veille N°3 : le marché du jeu vidéo online en Corée du Sud

Wed, 12 May 2010 09:05:00 +0200

Notre 3e note de veille est consacrée au marché du jeu vidéo online en Corée du Sud. Elle est basée sur une étude plus complète mise en vente par Cap Digital et qui est disponible : ici

le jeu vidéo online en corée - note de veille n°3

Mise en vente de l'étude Cap Digital sur le jeu online en Corée du Sud

Wed, 12 May 2010 09:02:00 +0200

Cette étude a été réalisée avec le cabinet Jitex en 2010. Elle est consacré au jeu en ligne fixe et mobile en Corée du Sud. Elle a pour objectif l’analyse détaillée du marché des jeux en ligne dans ce pays, afin de comprendre le contexte local, les acteurs principaux et les raisons qui succès que connaissent ces jeux en Corée du Sud.

L’étude comprend un annuaire des principaux acteurs du jeu online dans le pays, ainsi que des chiffres actualisés et de nombreux tableaux synthétiques.

Elle coûte 149 euros en version papier, 49 euros en version pdf.

Elle est disponible : ici